Вопросы и ответы

Все зависит от того, в каком вы стиле играете, и какая у вас техника. По поводу одиночек и двоек есть нюанс: сбивку одиночными ударами можно сыграть двойками — звучать это будет абсолютно одинаково. Поэтому решать только вам, насколько вы можете технически это всё выиграть. Можно схитрить: когда не можешь в быстром темпе играть одиночные — играть двойками. Классный вариант, раньше спасал меня на концертах.

Это делается для удобства. При классической постановке (правая рука на хай-хэте, правая по малому барабану) левая рука ограничена в движениях — сверху играет правая. Когда у вас 2 хай-хэта, левая рука свободна, и вы можете подыгрывать. На двух хай-хэтах звучит круто и технически проще. Это необязательная штука, но интересная — многие используют.

Нужно знать, как тренировать двойки — просто двойки играть не получится. Типичная ошибка: первый удар громкий, а второй тихий. Чтобы двойки были ровными, есть специальное упражнение. Двойка должна быть настолько ровной, чтобы было непонятно: единица играется или двойка. В этом фишка.

Про бас-бочку у нас есть в теме о скорости рук и скорости ног. У меня есть отдельный курс по бас-бочке — там я всё рассказываю и показываю.

Палочка не должна крутиться вокруг руки и не должна скользить. Должна стоять прямо, как приклеенная. Что делать? Делать специальные упражнения и заниматься побольше.

По-разному бывает. Если по палочке смотреть, в моём случае это чуть выше — третья часть палочки примерно от малого барабана.

Все упражнения есть в моём курсе. Приходите!

Чтобы перейти с упражнений на музыку, нужно играть немного другие упражнения — промежуточные, чтобы сгладить переход от чистых упражнений к игре под музыку. Такие упражнения у меня есть.

Это аналог акустических барабанов, учиться на них можно спокойно. У меня тоже электронные барабаны.

В интернете полно — наберите «минусы для барабанов», и будет много вариантов. На YouTube тоже есть, вбивайте «drum less».

Мой личный рекорд — выступление 6 часов игры. Ошибок там не было.

У меня электронный барабан Alesis.

Такая тема относительно недавно появилась на мировой сцене — пришло из Америки и Европы. Моё личное мнение: для стандартного выступления хватает классического набора — 2 тарелки, хай-хэт, флор-том, навесной том, малый, бочка. Чтобы играть современную музыку, не нужна куча томов как у Майка Портного. У него просто такой стиль и шоу. Для обычных барабанщиков классического набора достаточно.

Нюанс будет — при переходе с электробарабанов на акустические нужно привыкнуть. Звукоизвлечение немного отличается. Стоит позаниматься с педагогом, поспрашивать — но это не проблема.

Нужно играть под метроном. Но у меня вопрос: почему ваш гитарист не может подстроиться? Может быть, вы или он играете неровно? Лучше играть оба под метроном: включить его громко в колонки и играть вместе. Я так практиковал.

Это не совсем правильный путь. Повторить все движения от начала до конца очень сложно, особенно если вы занимаетесь всего пару месяцев. Нужен курс с самого начала — как всё выстраивать, как прийти к определённым вещам.

В курсе для новичков мы проходим простые ритмы, учимся играть популярные ритмы (когда малый барабан играет не всегда ровно в долю) с элементами линейных упражнений. Работаем над координацией. В продвинутом курсе главное отличие — работа с грувом: когда ритм начинает «качать». Грув достигается звукоизвлечением. У новичков каждая доля выбивается громко и ровно, в продвинутом появляются сильные и слабые доли. Над этим и работаем.